¿Listo para Eddington? Te cuento por qué Ari Aster supera a The Last of Us con sátira cruel, paranoia y un trío estelar: Joaquin Phoenix, Pedro Pascal y Emma Stone.
Eddington: La sátira occidental que descoloca
Si pensabas que ya habíamos visto lo más inquietante del apocalipsis contemporáneo con The Last of Us, prepárate: Ari Aster regresa con "Eddington" y lleva la idea de fin del mundo al absurdo absoluto. Desde mi butaca en el pase de prensa (y sí, mi cuaderno se llenó de anotaciones frenéticas), salí preguntándome: ¿cómo logra una comedia negra hacernos temblar más que cualquier hongo zombi?
Aster, conocido por su mirada quirúrgica en el horror (Hereditary, Midsommar), decide esta vez diseccionar la paranoia y la tribalización modernas usando como bisturí el humor negro más ácido. Con Joaquin Phoenix perdido en la piel de Joe, un sheriff asmático y desencantado; Emma Stone magistralmente fría como su esposa Louise; y Pedro Pascal encarnando a Ted, un alcalde tan carismático como sospechoso, "Eddington" resulta una montaña rusa emocional entre la risa incómoda y la angustia social.
Paranoia viral: cómo la pandemia alimentó nuestra locura colectiva
La historia comienza en mayo de 2020. El COVID acaba de asomar sus garras en la pequeña Eddington, pero aquí no hay infectados mordiendo cuellos sino mascarillas obligatorias y cafés matutinos teñidos de resentimiento. Me hizo recordar esas discusiones familiares sobre las mascarillas (¿quién no tuvo alguna?), solo que elevadas al extremo por el guion filoso de Aster.
Mientras el mundo real veía los ecos de la tragedia de George Floyd y estallaban las protestas del Black Lives Matter, en Eddington se multiplican los complots delirantes: teorías conspirativas campan a sus anchas y cada personaje parece vivir pegado a un feed tóxico de Facebook. Es imposible no encontrar paralelismos con España o Latinoamérica —ese runrún constante sobre "el Estado profundo" o el furor cripto— aunque aquí todo está llevado al ridículo brutal.
- La campaña política populista de Joe es una tragicomedia reconocible.
- Los bulos se convierten en armas narrativas.
- Las disputas personales acaban dictando el destino colectivo.
En tiempos donde todos queremos certezas rápidas, Eddington siembra dudas incómodas. Y eso se agradece.
Un elenco imbatible (y deliciosamente incómodo)
Ver juntos a Phoenix, Pascal y Stone es como asistir a un duelo actoral donde nadie gana… pero todos pierden con estilo. Phoenix interpreta al perdedor definitivo; su Joe es frágil hasta el patetismo. Pascal brilla dando vida a un político oportunista que parece extraído directamente del Instagram más irónico; mientras que Emma Stone nos regala miradas tan vacías que hielan la sala.
La química entre ellos está impregnada de tensión contenida —como esa sensación tras semanas encerrados en casa— y Aster juega constantemente con nuestros prejuicios sobre quiénes son los "buenos" o los "malos". Hasta Austin Butler aparece brevemente para encarnar al gurú paranoico definitivo… En serio: si buscas personajes heroicos al uso, este western pandémico te va a desmontar.
Sátira sin paternalismo: lo que Eddington hace diferente
Una crítica recurrente hacia películas satíricas recientes como "No mires arriba" es su aire autosuficiente: parecen confirmar lo listos (y moralmente superiores) que somos los espectadores conscientes. Aquí pasa justo lo contrario: Aster nos arroja al barro junto a sus protagonistas.
No hay respuestas fáciles ni moralejas masticables:
- El guion esquiva tomar partido por bandos ideológicos concretos.
- Cada tribu —conspiranoicos, progresistas hiperconscientes o fanáticos armamentísticos— recibe bofetadas bien servidas.
- El humor es tan seco y corrosivo que las carcajadas llegan siempre acompañadas de cierto malestar existencial.
Esta falta de complacencia convierte "Eddington" en algo valioso dentro del saturado panorama post-pandémico del cine global Más sobre sátiras modernas.
Humor oscuro vs realidad brutal: ¿hasta dónde puede llegar la sátira?
Uno de los mayores aciertos de Ari Aster aquí —y lo digo como quien ha defendido su humor desde “la escena de la cabeza” en Hereditary— es equilibrar bromas macabras con momentos sinceramente devastadores. Cuando el disparate alcanza cotas extremas (hay explosiones literales… e interiores), Aster pisa el freno para recordarnos que seguimos viviendo en ese mundo absurdo.
Entre disparos metafóricos (y algunos muy reales), Eddington nunca pierde contacto con nuestra propia ansiedad social. Así como “Beau tiene miedo” fue un viaje interno hacia la neurosis, este filme invita a mirar afuera y reconocer hasta qué punto hemos convertido nuestras diferencias en trincheras insalvables. Si no te ríes… probablemente estés demasiado cerca del epicentro del desastre.
Claves culturales: ¿qué dice Eddington sobre nuestro presente?
Como periodista cultural llevo años observando cómo las narrativas apocalípticas reflejan miedos sociales profundos. Pero pocas veces había visto una película capaz de capturar tan bien ese vértigo colectivo post-2020:
- El tribalismo digital: redes sociales como campos minados emocionales.
- La banalidad del mal contemporáneo: decisiones pequeñas con efectos catastróficos.
- La ironía convertida en escudo ante tanto dolor acumulado.
A diferencia del optimismo facilón o el nihilismo extremo habitual en historias similares, aquí hay espacio para el desconcierto honesto. Y eso resulta terapéutico —aunque duela un poco admitirlo Lee sobre cine pospandémico.
Recomendación final (y una confesión personal)
¿Te animas a ver algo realmente desafiante? Eddington no busca consolarte ni ofrecerte fórmulas fáciles contra la polarización actual. Te arrastra entre risotadas crueles e incomodidades genuinas para mostrarte cuánto nos parecemos —en nuestras neuras colectivas— incluso cuando creemos estar enfrentados para siempre.
Salí del cine preguntándome si no deberíamos reírnos más seguido frente al abismo… Aunque sea solo por llevar mejor el peso del mundo moderno. Mi consejo sincero: ve acompañado/a y prepara tus propias preguntas incómodas después del visionado. No apta para almas conformistas ni buscadores de moralejas simples.
Preguntas frecuentes sobre "Eddington"
¿Por qué se compara Eddington con The Last of Us?
Ambas exploran escenarios apocalípticos modernos pero desde géneros diferentes; mientras The Last of Us recurre al drama zombi clásico, Eddington usa humor negro para mostrar el caos cotidiano generado por crisis reales como pandemias o divisiones políticas recientes.
¿Qué aporta Ari Aster frente a otras sátiras actuales?
Ari Aster evita sermonear o simplificar; muestra las contradicciones humanas sin soluciones fáciles ni héroes convencionales, lo cual da lugar a reflexiones auténticas más allá del guiño cómplice típico en filmes satíricos recientes como No mires arriba.
¿Es recomendable Eddington para quienes no suelen disfrutar comedias negras?
Si disfrutas las películas que desafían tu perspectiva social aunque incomoden o choquen tu sensibilidad inicial, dale una oportunidad. Eso sí, parte del humor puede resultar demasiado ácido para algunos públicos sensibles.
